12 Beste Schilderijen van de Nationale Galerie van Londen

Ben je een kunstliefhebber? Bacchus en Ariadne van Titiaan, Venus voor de spiegel van Velázquez, Zonnebloemen van Van Gogh, Zelfportret van Rembrandt, De dappere zeeman van Turner en nog eens 2300 andere schilderijen en fresco's zijn momenteel te zien in de National Gallery in Londen.

De galerie werd in 1824 opgericht met slechts 38 schilderijen, maar groeide uit tot een ware kroonjuweel met een opmerkelijke collectie van het beste uit de 13e tot de 20e eeuw op Engelse bodem. Maar wat zijn de beste werken? In dit artikel deel ik de top schilderijen die je volgens experts niet mag missen, gerangschikt op jaar van creatie. Laten we beginnen!

Dit meesterwerk van Jan van Eyck is een van de meest raadselachtige kunstwerken uit de kunstgeschiedenis. Het is niet zomaar een portret, het is een meesterwerk! En het heeft een bewogen geschiedenis van reizen, diefstal en plundering. Het was Ferdinand VII die het terugvond en aan Engeland schonk.

Dit schilderij, dat u kunt bekijken als u een rondleiding door de National Gallery in Londen boekt, heeft honderden interpretaties over zijn symboliek en is een van de meest overtuigende afbeeldingen van mensen uit die tijd, in hun huis. Het schilderij behoort tot de juwelen van de 30 beroemdste musea ter wereld.

Interessante details

• Locatie: zaal 28.
• Waarom het opvalt: door het licht, de schaduwen en de nauwgezette aandacht voor detail.
• Leuk weetje: in de 15e eeuw werden er maar zelden portretten van het hele lichaam geschilderd.

Paolo Uccello was een renaissanceschilder die bekend stond om zijn gebruik van perspectief en verkorting, en om zijn vermogen om ingewikkelde details in zijn schilderijen vast te leggen. Dit blijkt uit dit werk, dat u kunt bewonderen tijdens de rondleiding door de National Gallery in Londen

Volgens TimeOut is het een van de 100 beste schilderijen van Londen. De drie panelen die de slag uitbeelden, zouden in opdracht van de familie Medici zijn gemaakt, die ze in hun bezit hadden tot aan de laatste dagen van Lorenzo de Medici in 1492.

Interessante details

• Locatie: zaal 54.
• Waarom opmerkelijk: het paard van Tolentino is zo gedetailleerd geschilderd dat het lijkt alsof het op de toeschouwer afstormt.
• Opmerkelijk: het stelt een veldslag voor tussen Florentijnse en Sienese soldaten.

Tijdens de rondleiding door de National Gallery in Londen ziet u ook een van de belangrijkste werken uit de Italiaanse renaissance. Het schilderij werd gemaakt in 1501, toen Venetië op het hoogtepunt van zijn macht stond en de Bellini's de kunstwereld veroverden.

Het schilderij toont de doge of "opperste magistraat" van de oligarchie die Venetië regeerde. De gelaatstrekken van de man zijn onbeweeglijk en weerspiegelen de almachtige Romeinse trekken. Het licht verlicht het hele oppervlak, vooral de opzichtige damaststoffen van goud- en zilverdraad uit Turkije. Als je dichter bij het schilderij komt, zie je de verschillende lagen olieverf waaruit het reliëf bestaat.

Interessante details

• Locatie: zaal 62.
• Waarom opmerkelijk: spel van licht en schaduw.
• Opmerkelijk: het is een perfect voorbeeld van de verbinding tussen kunst en macht in die periode.

Tijdens uw rondleiding door de National Gallery in Londen kunt u ook dit schilderij bewonderen, geïnspireerd op een werk van Da Vinci getiteld Madonna Benois. Door de experts van Arte & Subastas uitgeroepen tot een van de 10 must-see werken in de National Gallery in Londen.

Op dit schilderij beeldt Rafaël Sanzio de jonge en mooie Maagd Maria af, met een ontspannen uitdrukking die haar nabijheid tot de mensheid symboliseert. Ze draagt een elegante jurk met wijde mouwen en een bontmantel over haar schouders. De rechterhand van de Maagd rust op haar schoot en houdt een anjer of een rozenknop voor haar borst.

Interessante details

• Locatie: zaal 8.
• Waarom opmerkelijk: een van de belangrijkste bewaard gebleven werken uit deze periode.
• Opmerkelijk: sommigen kennen dit schilderij als La Virgen de las rosas (De Maagd met de rozen).

Tijdens het bezoek aan de National Gallery kunt u ook dit mystieke schilderij bewonderen. Er bestaan twee werken met dezelfde naam. Het eerste dateert uit 1486 en wordt tentoongesteld in het Louvre. Het tweede (dit) werd een decennium later geschilderd. Volgens de conservatoren draait het centrale verhaal van het schilderij om een bleke Maagd die net uit een grot komt, maar er zijn twee theorieën:

• De eerste wijst erop dat de Maagd de mensheid zegent bij haar vertrek uit die muren.
• De tweede neigt naar een meer humanistische kijk, in navolging van de mythe van de grot van Plato.

Welke theorie is de juiste? Dat is een van de vele raadsels die in de Da Vinci Code moeten worden ontrafeld.

Interessante details

• Locatie: zaal nummer 9.
• Waarom opmerkelijk: het staat in de top 20 van meest bezochte schilderijen in de National Gallery in Londen.
• Opmerkelijk: het is mogelijk dat Giovanni Ambrogio de Predis, assistent van Da Vinci, de maker van het werk is.

Een van de hoogtepunten van een bezoek aan de National Gallery voor kinderen is dit indrukwekkende olieverfschilderij dat Bacchus, de Romeinse god van de wijn, en zijn waanzin op zoek naar zijn verloren geliefde Ariadne voorstelt. Het schilderij maakt deel uit van een reeks fresco's en mythologische schilderijen voor de Camerino d'Alabastro.

Aan de linkerkant geeft de bekwame schilder de mythologische oorsprong van het sterrenbeeld Borealis weer, aangezien Zeus als huwelijksgeschenk de kroon van de bruid in deze sterrenformatie veranderde.

Interessante details

• Locatie: zaal nummer 10.
• Waarom opmerkelijk: harmonie van kleuren.
• Opmerkelijk: het werd in 1523 gemaakt voor Alfonso I van Este, hertog van Ferrara.

Van Rijn Rembrandt bevond zich op het hoogtepunt van zijn carrière toen hij op 34-jarige leeftijd het Zelfportret schilderde. Hij was de beroemdste schilder van Nederland en verkeerde in exclusieve sociale kringen.

De kunstenaar geeft een edelman weer met een hoge status, een indrukwekkend karakter, enorme rijkdom en de macht die zijn artistieke en humanistische talenten hem gaven, hoewel we niet mogen vergeten dat het geluk hem later toelachte toen hij trouwde met zijn nicht Saskia.

Rembrandt was een specialist in het weergeven van de tradities van de high society, met name in groepsportretten.

Interessante details

• Locatie: zaal 23.
• Waarom opmerkelijk: zijn bijdrage aan de barokkunst wordt internationaal geprezen, zoals bijvoorbeeld bevestigd door de beroemde beeldhouwer Auguste Rodin.
• Opmerkelijk: 29 jaar later, na de dood van Saskia, in zijn "Zelfportret op 63-jarige leeftijd", wijkt de afdruk sterk af van het origineel.

Wie is de vrouw op het schilderij? Deskundigen hebben het raadsel nog niet helemaal kunnen ontrafelen, maar het staat vast dat het werk dat u tijdens uw bezoek aan de National Gallery kunt bewonderen, van de hand is van de Spaanse meester van de barokschilderkunst, Diego Velázquez.

De Venus voor de spiegel is een van de interessantste schilderijen over vrouwelijkheid, waarschijnlijk geschilderd tijdens de tweede reis van de kunstenaar naar Italië. De kunstenaar was niet zo geïnteresseerd in het gezicht van deze godin toen hij penseelstreek na penseelstreek aanbracht op het "Rokeby". In wezen was het de vrouwelijke schoonheid die hij wilde weergeven.

Interessante details

• Locatie: zaal 30.
• Waarom opmerkelijk: het is het enige bewaard gebleven naakt van de Sevilliaanse schilder.
• Opmerkelijk: het lijkt alsof de personificatie van de liefde tussen haar rondingen te zien is.

De vertaling van dit schilderij dat u tijdens het bezoek aan de National Gallery zult zien, is nogal omstreden. Sommigen noemen het Jonge dame staande voor een spinet, anderen Jonge dame staande voor het spinet, ook Jonge vrouw zittend aan het virginaal of Dame zittend aan het virginaal.

De meester van het licht en de stilte staat bekend om zijn kleurgebruik, de sereniteit van zijn werken en zijn spel met licht en schaduw, zoals in dit geval, waar hij bewust zijn palet heeft beperkt om de texturen te contrasteren.

Dit schilderij staat in de top 20 van meest bezochte werken in de National Gallery in Londen, volgens het rapport van de galerie.

Interessante details

• Locatie: zaal 25.
• Waarom opmerkelijk: het is een uitstekend voorbeeld van de Nederlandse schilderkunst uit de Gouden Eeuw.
• Leuk weetje: het beroemdste schilderij van Johannes Vermeer is Het meisje met de parel, zoals Scarlett Johansson en Colin Firth het zo mooi hebben neergezet in de gelijknamige film uit 2003.

Met een prachtige weergave van een scène tussen Suffolk en Essex laat Constable zien waarom hij wordt beschouwd als een van de voorlopers van het impressionisme.

Ondanks zijn revolutionaire visie en de gouden medaille die hij in Parijs voor dit schilderij won, duurde het een eeuw voordat de details van Constables werk werden gewaardeerd.

Interessante details

• Locatie: zaal 34.
• Waarom opmerkelijk: de details.
• Leuk weetje: het werd verkozen tot het op één na mooiste schilderij van de National Gallery in Londen.

Dit schilderij, dat u tijdens uw bezoek aan de National Gallery kunt bewonderen, is een indrukwekkend voorbeeld van Joseph Mallord William Turners meesterschap in het gebruik van licht en kleur. Het tafereel is een zonsondergang met op de achtergrond een hemel die zo vervaagd is dat hij bijna een illusie lijkt. In de beste romantische stijl legt deze ervaren landschapsschilder in zijn werk de gloriedagen van de zeilschepen vast, terwijl hij tegelijkertijd herinnert aan het einde van hun gouden tijdperk.

Het schip dat door de Theems wordt gesleept, heet El Temerario (De Roekeloze) en komt aan op zijn bestemming om te worden gesloopt na de Slag bij Trafalgar in 1805. De sleepboot die het schip voorttrekt, is donker afgetekend op de voorgrond. De kunstenaar heeft niet geprobeerd een exacte replica van het origineel te maken, maar wilde de nostalgie en het verlies weergeven van de overgang van de agrarische tijd naar de industriële revolutie.

Interessante details

Locatie: zaal nummer 34.

• Locatie: zaal nummer 34.
• Waarom opvallend: het licht en de kleur
• Leuk weetje: aan de vooravond van de viering van het 200-jarig bestaan van de National Gallery in Londen werd een enquête gehouden onder critici en bezoekers om het beste werk van de galerie te kiezen, en dit schilderij kwam als winnaar uit de bus.

Een van de dingen die je zeker moet zien en doen in Londen is natuurlijk De zonnebloemen, een merkwaardig schilderij dat opvalt door zijn structuur en de bijna onleesbare signatuur naast een delicate blauwe lijn, die meer past bij de ambachtsman die de vaas heeft gemaakt dan bij de medeoprichter van het postimpressionisme.

Vincent van Gogh, in zijn streven om een leerling van Paul Gauguin te worden, creëerde deze serie schilderijen om indruk op hem te maken, maar het verhaal nam al snel een sombere wending en de vader van de moderne kunst verviel in een staat van verdriet en waanzin tot het einde van zijn leven, op slechts 37-jarige leeftijd.

Interessante details

• Locatie: zaal 46.
• Waarom opvallend: de intense aanwezigheid van geel, het onderscheidende kenmerk van de schilder.
• Leuk weetje: het is een van zijn drie originele werken met 15 zonnebloemen ter wereld.